电影《海上钢琴师》
海上钢琴师的主要内容简介：
男主角1900（人名）的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个被人遗弃在蒸汽船上的孤儿，被船上一位好心
的烧炉工收养，然而烧炉工在男主角8岁的时候在意外中死亡。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿
命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他迷失自我
。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上
了，就算到了最后，唯一的好朋友马克斯警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维
吉尼亚号的1900殉船于海底。
1900，这个既没有出生纪录，也没有身份证明的人，没有留下一点痕迹就在人间蒸发，就如流逝了的音符一样
，渺无踪影了。
1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人Danny
Boodman在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的事物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在T
D牌柠檬的空纸箱内。由于坚信（TD）正代表了Thanks Danny的缩写，于是Danny不顾其他工
人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为：1900。
海上出生的1900，在陆地上却是个从未存在的人，没有亲人、没有户籍，也没有国籍，大海便是他的摇篮，而
他也随着Virginian号往返靠泊各个码头，逐渐长大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成抚养1
900的Danny意外丧生，幸而奇迹似的，某天深夜船上的众人被优美的琴声所惊醒，循着琴声而往，居然是
无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅
程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。
Max在因缘际会下来到Virginian号加入乐队伴奏，也因此见识到这位传说中的海上钢琴师——190
0，两人因此结为好友。而1900在与发明爵士乐的传奇钢琴手Jelly同船竞技钢琴琴艺之后，声势更是如
日中天。但尽管Max再三鼓励1900下船去向全世界展露他的天赋，1900却始终未曾踏足陆地一步。直到
他在为唱片公司录制个人专辑时，意外见到船舱之外清秀动人的女孩，并在感动之余创作了《1900's Th
eme》(即片头Max与乐器行老板所提到的不知名曲子)。随着女孩的下船离去，1900的心开始波动，究
竟1900会不会为了去寻找女孩而离开30多年来的船上生活?
海上钢琴师的解读
于是一个不断萦绕在所有观影者脑海里的问题出现了：
为什么不下船?
在看《海上钢琴师》的时候，这百思不得其解的问题对于有些人来说，既有女孩的地址，又有没来得及送出去
的唱片，追求爱情，不就是此时此刻选择下船的最佳契机吗。
他既然选择坚守船舱，难道不是对新生世界的惶恐，因为他害怕面对不可预知的世界与未来。
有些人会以为，是懦弱阻挡了1900下船的脚步。
到如今有些人重看《海上钢琴师》，似乎重新认识了1900的选择。这位没有过官方身份认证，也从不属于陆地
的漂泊之人，自始至终都只有大海与音乐相伴。除此之外，都是多余。一个人到底需要多大的世界?我们不知道，
但1900知道。他明白这艘船已经足够给予他想要的一切。
是这个我们看似贫瘠，甚至狭小的空间，构筑起他完整的精神与生活世界。
在电影里，1900对挚友说：城市那么大，看不到尽头，我停下来不是因为所见是因为所不见，是因为看不见的
东西。连绵不绝的城市什么都有，就是没有尽头，我需要看见世界的尽头。上了岸，何去何从？
拿钢琴来说，键盘有始有终，谁都知道有88个键。键盘是有限的，但音乐是无限的，琴键上可以演奏出无限的音
乐。而跨出这艘船前面的键盘，有无数的琴键。无穷无尽。无限大的键盘怎么弹奏得出音乐?这不是给凡人弹奏的
，是给上帝弹奏的。
对1900来说，没有尽头的城市，就是没有尽头的琴键，怎么可能弹奏出旋律呢?如同当一百条的路放在你的面
前，该往哪走，谁都无从下手。我们总要在成千上万的选择里不断做出选择，总想把成千上百的路都走一遍。看起
来如此辽阔，但实际上所有人都有着相同的梦想——“爱一个女人，住一所房子，买一块地，望一处风景，走一条
死路”。
如同1900所说“陆地上的人，浪费太多时间在为什么上。冬天害怕夏天的到来，夏天害怕冬天将至”。
而从不艳羡身外之物和旁人的他，永远知道自己要的是什么，要的有多少。
《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，蒂姆·罗斯、比尔·努恩、梅兰尼·蒂埃里主演的剧情片，于199
8年10月28日在意大利上映。
该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远
洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。
幕后花絮
片中轮船的外观设计灵感来自于卢西塔尼亚号及其姐妹毛里塔尼亚号。1900弹钢琴的舞厅有着跟毛里塔尼亚号
相似的圆形屋顶。
拍摄《海上钢琴师》使蒂姆平生第一次访问意大利，说服他的并不是托纳托雷，而是那部独白剧《1900：独白
》，这个讲述无名钢琴家的虚构故事打动了他。
虽然蒂姆·罗斯本来不会弹钢琴，但经过拍片前半年的魔鬼特训后应该是学会了。片子里对1900弹琴时手部的
拍摄镜头充分说明了那是蒂姆·罗斯自己的手（他的手指不长）。要知道做到“形似”对初学者来说已经是很不容
易了。
由于中途曾一度中止，剧组花了110天的时间用于拍摄。在罗马搭建了19处外景，奥德萨11处。45名演员
。75名工作人员。10000名群众演员。2500套服装。弗吉尼亚号使用的是一艘165米长的俄国退役舰
艇。
在乌克兰时，由于环境恶劣，语言不通，对剧本的分歧，加之两人脾气都不好，蒂姆与托纳托雷一度只在万不得已
时才同对方讲话，剧组移师罗马以后，他们的关系融洽了许多：旁观者描述他们像好朋友一样亲密。
饰演令1900钟情的女孩的梅兰妮·蒂埃里是一名模特，多次出现在《Vogue》等杂志上，出演该片时她只
有16岁。
包括纽约、南安普敦、那不勒斯等港口的外景，都是在罗马搭建而成的。
最后在录音合成时采用的大部分实际音响出自钢琴演奏者缔尤特布塔。
该片耗资2千万美元，远远超出了当时在意大利拍片的平均水平。
该片在意大利公映时长达3小时。最初，它的海外放映版已被托纳多雷剪掉22分钟，但该片的海外发行商Fin
e Line公司，仍坚持电影应该再删改得戏剧化一些，并不顾《伯尔尼公约》关于“电影的最终剪辑权属导演
”的规定，威胁说否则将不会发行该片，包括各大电影节上的放映；他们要求至少再删掉40分钟。
该片原定在柏林电影节参展时长度为2小时45分钟，托纳多雷坚持自己的看法，不一惜一切代价也不删戏，为此
他错过了这届柏林影展。
穿帮镜头
46分钟左右，又一批乘客到达美国后，一个老头上来和1900聊天。聊了一段时间后，特写显示他手中的烟灰
只有一小节，下两个镜头（大概也就2秒左右），那烟灰已经变成很长一段。
与杰利·罗尔对决时，杰利·罗尔在第三次弹奏完以后站起来时把钢琴的凳子往后推了一段距离，下一个镜头凳子
却出现在了原位。
影片评价
《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无
师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的杰利上船与1900比赛钢琴
，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。
《海上钢琴师》的精神内核无疑是纯真与自由：天赋秉异的1900就是这样的象征，他放荡不羁、不为世俗所动
，只因演奏是他毕生所爱，他不必下船只要一直沉浸在音乐中就得到了最纯粹的快乐。该片就是献给那些始终向往
单纯、远离喧嚣的人。纯真是他们固有的属性，不会因为时间而改变。
《海上钢琴师》中是有很多钢琴曲的，其中最为经典的就是Jelly与1900斗琴部分的钢琴曲。在两人相遇
之际，Jelly弹奏的第一首钢琴曲就是《Big Fat Ham》，该曲子带有浓厚的爵士风格，而Jel
ly也赋予了《Big Fat Ham》全新的活力。后来，1900又演奏了一首《Silent Nigh
t》作为回赠，该曲本来的曲风是比较忧伤的，但却被1990年改成了爵士风格。当两人相识后，又共同合奏了
一首《The Crave》，这也是影片中最经典的歌曲，而这首曲子出自于Jelly之手。除了以上三首钢
琴插曲外，还有《The Finger Breaker》、《Enduring Movement》等插曲
，当然，《海上钢琴师》中的所有插曲都以钢琴曲为主。
除了插曲之外，最吸引观众还有《海上钢琴师》的片尾曲和主题曲。《海上钢琴师》的片尾曲名叫《弃儿的呼唤》
，由埃尼奥·莫里康内作曲，由罗杰·沃特斯作词并演唱，《弃儿的呼唤》整体曲风比较悲伤，与影片的整体气质
相符。《海上钢琴师》的主题曲是 《1900's Theme》，该曲贯穿整部影片 ，旋律优雅深邃，让观
众感受到两位主人公的心境。
总体来说，《海上钢琴师》在歌曲的选择上是很多特点的，虽然整部影片是由歌曲贯穿起来的，但故事性却很强，
以至于当观众听到歌曲时就会想起电影中的情节，这也应该是《海上钢琴师》的成功之处。
《海上钢琴师》1900背后的真实演奏者究竟是谁？
1900的幕后的真正演奏家，是被誉为世界电影音乐界的首席钢琴演奏家、电影配乐大师埃尼奥·莫里康内的御
用钢琴师——吉达·布塔，有着“意大利钢琴神童”的美誉。
为经典电影配乐：吉达·布塔是意大利国宝级女钢琴家以及电影原声音乐演奏家，曾为《海上钢琴师》、《天堂电
影院》、《爱情故事》等经典电影配乐。
御用钢琴家：吉达·布塔与意大利著名作曲家、奥斯卡终生成就奖得主埃尼奥·莫里康内（Ennio Morr
icone）已合作近40年，为莫里康内作曲的400多部电影配乐担任过钢琴配乐工作，包括《海上钢琴师》
、《天堂电影院》、《闪亮的风采》、《亡命夜巴黎》、《铤而走险》等，是其电影配乐作品无可争议的“御用钢
琴家”。两人堪称电影音乐界的“黄金组合”。
Enduring Movement ，又被称为“1900的单人四手联弹”。
《Enduring movement》出自于《海上钢琴师》，该片曲目作曲人是Ennio Morric
one（埃尼奥·莫里康内）。
海上钢琴师Enduring Movement本就是双钢琴曲，需要两个人一起演奏，所以一个人是无法演奏
的，片内演奏者是钢琴独奏家：Gilda Butta和Amedeo Tommasi。